Je m'appelle Loéva Hiribarne, alias Hirilo

Je suis née en Bretagne, terre imprégnée d’art et de culture. Le monde dans lequel je grandis influence mes jeunes années, me donnant une certitude : je passerais ma vie à créer. 

Attirée par le design depuis mon plus jeune âge, je décide de passer un baccalauréat en arts appliqués (STD2A : Sciences et Techniques du Design et des Arts Appliqués) une décision qui a renforcé ma conviction de faire de la création mon chemin de vie.

J’ai toujours été captivée par la manière dont les formes, les couleurs et les textures peuvent influencer notre perception du monde. Très tôt, j’ai compris que ma mission était de contribuer à rendre le monde plus vibrant et plus coloré à travers le design. Chaque création est pour moi une opportunité de concrétiser cette vision.

Cette passion précoce a été le moteur de mon parcours, me guidant vers l’école des Beaux-Arts de Lyon. Après l’obtention de mon DNA (Diplôme National d’Artiste) en 2018, je me suis lancée en tant que designer graphique indépendante.

Pour moi, chaque projet représente une expérience unique, une aventure à explorer et à partager. C’est cette manière d’aborder mon travail qui m’a amenée à le considérer comme un « laboratoire » d’idées et de créativité.  Mon parcours est marqué par un désir constant d’apprendre.

Je m’épanouis dans la diversité des disciplines, explorant sans cesse différentes méthodes et approches pour donner vie à mes idées. Cette curiosité m’a permis d’élargir mes horizons créatifs et de trouver des chemins inattendus pour exprimer ma vision.

Guidée par ma passion et ma détermination à maîtriser les processus de création, j’ai entrepris un parcours d’apprentissage autonome. Que ce soit via la sérigraphie, le motion design, le tufting la linogravure ou le webdesign, je suis constamment en quête de nouvelles compétences à acquérir. À travers une exploration assidue et une pratique régulière, j’ai progressivement développé la maîtrise de ces savoir-faire.

Cette démarche autodidacte m’a non seulement permis de maîtriser les outils et les techniques nécessaires à mon activité d’indépendante, mais elle m’a également inculqué un sens de l’initiative et de l’adaptabilité indispensables dans un monde en constante évolution.

Je me décris souvent comme une « artisan designer », car j’ai à cœur de perpétuer dans ma pratique un savoir-faire manuel et matériel.

En m’efforçant d’intégrer mes projets dans un cadre humain et éthique, j’ai découvert qu’il m’était essentiel que mon travail ait un impact positif sur la société et sur l’environnement. J’accorde donc aujourd’hui un soin particulier à l’aspect durable des techniques et des matériaux que j’utilise pour ma pratique.Mon